Glossaire lexique dictionnaire de la peinture cours ateliers dessin huile aquarelle acrylique

GLOSSAIRE DE LA PEINTURE
Glossaire lexique dictionnaire des mots et expressions relatifs à la peinture

Maigre (émulsion)	Émulsion réalisée par un liquide maigre qui enrobe un liquide gras.
Mail Art ou Art postal	Désigne les productions conçues pour être communiquée ou prolongées par voie postale. Il présente une alternative aux modes de transmission traditionnels des activités artistiques. Initié par les futuristes et les dadaïstes au début du XX° siècle, il est repris par plusieurs courants des années à partir des années 1970 (Arte povera, Fluxus, art conceptuel).
Malachite	(pigment vert) La malachite , CO3.Cu (OH), est une roche d'un beau vert vif et sombre proche de l'azurite et employée à la même époque et de la même façon.
Malléabilité	Propriété physique d'un matériau qui peut prendre facilement la forme voulue.
Manière noire	Technique de gravure à l'eau forte (acide nitrique) où le sujet apparaît en blanc et gris sur un fond noir. c'est le dessin qui est en réserve (sorte de négatif). Voir aussi eau forte.
Maniérisme	Mouvement artistique italien du XVIe siècle entre la période de la Renaissance et la période baroque caractérisé par un style maniéré, visant à produire un effet trop recherché (Le Primatice, Pontormo).
Manifeste	Texte, livre, théorie ou oeuvre que l'on considère comme à l'origine d'un mouvement.
Marine	Désigne un tableau qui représente la mer et l'univers marin : bateaux, installations portuaires, etc.
Marouflage	Le marouflage consiste à coller un support en deux dimensions et généralement fragile (photographie ou toile peinte ancienne par exemple) sur un support plus solide (carton, toile neuve, etc.). C'est souvent une mesure conservatoire. On peut également maroufler une toile peinte sur un mur.
Masquer	Dissimuler partiellement ou totalement avec un masque ou toute autre chose.
Matière	C'est une substance naturelle particulière qui compose une partie ou la totalité d'une oeuvre (le bronze, le bois, le marbre, etc.). Lorsque l'on parle de matière, c'est souvent pour désigner l'aspect de celle-ci, sa texture. On parle de matière lisse (le verre) ou de matières rugueuses (certaines roches). Les matières peuvent avoir de nombreux aspects, visuels (granuleux, brillant, mat, etc.) ou tactiles (doux, léger, humide, etc.) et dans ce cas, on parle d'effet de matière. L’effet de matière peut aussi être le résultat de la manière d'utiliser les matériaux entrant dans la fabrication de l'oeuvre. Il a une conséquence directe sur l'aspect de celle-ci. Une peinture très épaisse, appliquée au pinceau, au couteau ou à la spatule, produira des effets de matière plus ou moins importants. L’épaisseur de la peinture réagira différemment en fonction de l'éclairage et en fonction de la position du public. Les effets de matière ont fait l'objet de nombreuses recherches et expériences dès la fin du XIXe siècle. Les artistes ont alors augmenté la consistance de leur peinture en ajoutant parfois du sable ou de la sciure de bois, ou en collant ces mêmes substances sur la toile avant de peindre. La peinture peut aussi être utilisée avec une grande légèreté, auquel cas la matière fait presque oublier qu'elle existe.
Médium	(Média au pluriel). En peinture, et dans le sens premier du terme, le médium désigne le liant qui sert à mélanger et étaler les pigments de couleur (l'eau, l’huile, l'essence, etc.). Média a pris un sens second dans la communication et désigne un mode de diffusion d'informations (la télévision, les journaux, les livres, etc.).
Médium de durcissement	Médium très riche en siccatif, à mi-chemin entre les médiums et les siccatifs.
Médium retardateur de séchage	Médium particulier aux peintures acryliques et vinyliques, riche en produits hygroscopiques qui ralentissent la prise des émulsions.
Miniature	Art très répandu jusqu'au XIXe siècle, la miniature est une peinture de petite taille réalisée sur un support rigide tel que le bois ou l'ivoire (qui donne un aspect nacré). En Europe, les miniatures sont essentiellement des portraits, des scènes de genre ou des sujets érotiques.
Minimalisme Minimal (art)	Tendance artistique née aux Etats-Unis vers 1965 dans laquelle, de façon radicale, des sculpteurs et quelques peintres choisissent de rejeter tout art fondé sur l’illusionnisme de l’image et de la forme. Avec des supports différents ces artistes (Judd, Morris, Smith…) visent à proposer des objets visuels qui réclament du spectateur une attention concrète à leur présence, à la relation de place et d’échelle qu'il entretient avec eux. Les œuvres sont souvent construites à partir d’un programme, d’une conception qui précède la fabrication, elle-même reléguée à un tiers. Plus largement est dite minimaliste toute œuvre qui tend vers le dépouillement des formes ("less is more").
Minium	(pigment orange vif) Le minium , Pb3O4, contient encore le dangereux plomb avec tous les inconvénients qui en résultent. Le minium fut découvert par les Grecs bien avant J.-C.
Mise en abyme	Se dit, par exemple, lorsque deux miroirs, face à face, se reflètent à l'infini. On parle également de mise en abyme pour désigner une oeuvre citée ou visible à l'intérieure d'une autre. Structure d’une image ou d’une œuvre qui contient cette image ou cette œuvre elle-même en représentation (exemple connu: "la boîte de fromage dessinée sur la boîte de fromage dessinée sur la boîte de fromage…").
Mise en scène	Organisation matérielle d'une présentation ou représentation (objets, personnages, décors, mouvements…) dans un espace et un temps choisis.
Mobile	Terme inventé par Marcel Duchamp en 1932 pour désigner les sculptures suspendues et animées de l’artiste américain Alexander Calder (1898-1976) qui travaillera beaucoup sur ce type d'objet en métal léger à mi-chemin entre la sculpture et l'installation dont les éléments entrent en mouvement sous l'action de l'air. Ce mot s’étendra ensuite à toutes sortes d’objets animés d'un mouvement.
Modelé	Le modelé est le relief des formes, des objets, des personnages ou des matières représentées. Une couleur utilisée en aplat ne donne aucun modelé contrairement au dégradé qui donne l'impression de relief.
Modèle	En arts plastiques, on appelle modèle une personne qui pose pour un photographe, un peintre ou tout autre artiste qui va reprendre les lignes, l'image ou l'attitude du corps dans son oeuvre.
Moderne Post-moderne	Qui appartient ou convient au temps présent ou à une époque récente. Dans le domaine artistique on accorde à Baudelaire d’en avoir défini le mot et le sens vers 1860. C’est l’affirmation d’un art qui doit s’approcher de la vie réelle, envisager de choisir des techniques pour leur efficacité et non par rapport à la tradition, avec l’idée d’un progrès possible pour l’individu. Post-moderne: se substitue à "moderne" dans le sens historique (J. F. Lyotard); se caractérise par l'emprunt au passé, le goût pour la citation, le collage, l'ironie...
Module	(du latin modulus, mesure) Unité de base dans un ensemble. Elément qui se répéte.
Monochrome	L’adjectif monochrome désigne l'aspect d'un objet ou d'une oeuvre dans laquelle n’intervient qu'une seule couleur. Un monochrome désigne une oeuvre non figurative qui se réduit à une surface ou un relief peint d'une seule couleur. Yves Klein réalisera des monochromes sur différents supports, papier, toile, éponge, bronze, etc.
Monotype	Technique proche de la gravure utilisée par Edgard DEGAS. Une plaque de cuivre est recouverte d'encre et le dessin est réalisé en enlevant l'encre pavec des batonnets ou des chiffons. Le monotype ne permet en principe de réaliser qu'une seule et unique épreuve, mais Degas tirait souvent une seconde épreuve plus pâle qu'il retouchait avec des crayons pastel. Une adaptation scolaire du monotype se réalise en peignant ditectement sur un support imperméable (table mélaminée, vitre, feuille de plastique) et en imprimant une feuille de papier à dessin légérement humidifiées sur la peinture encore humide.
Morphologie (de l'image)	C'est la configuration et la structure de l'image : lignes de force, centre d'intérêt, principales lignes qui structurent l'oeuvre (souvent sous forme de figures géométriques), direction et orientation des lignes, répartition des pleins et des vides.
Mosaïque	Juxtaposition de petites pierres de couleurs naturelles ou artificielles formant un dessin et recouvrant les murs ou les sols de certains édifices. Les différents morceaux appelés « tesselles » sont assemblés par du ciment.
Motif	En arts plastiques le motif désigne le thème plastique d'une oeuvre ("peindre sur le motif") alors qu'en arts appliqués il désigne un thème ou ornement qui, le plus souvent, se répète.
Mouillage (des pigments)	Opération consistant à laisser «tremper» un moment les pigments dans le liant avant le broyage des couleurs.
Mouvement	Terme fortement polysémique dont il convient de préciser le sens à chaque utilisation. Il est employé en particulier : - en histoire de l’art et des styles. Ex. :mouvement minimaliste, conceptuel… - dans les œuvres qui laissent apparaître le geste de l'artiste - en référence à la représentation. Ex. :représentation du mouvement d’un objet par des conventions graphiques ou picturales - en mécanique, en musique ou chorégraphie, en art cinétique...
Mouvement artistique	Tendance artistique, culturelle, intellectuelle, regroupant un certain nombre d'individus dont les travaux et recherches vont dans la même direction. (Généralement, les mouvements artistiques aspirent à un changement ou une évolution.)
Multiple	Objet d'art créé à plusieurs exemplaires ou en série (sérigraphie, gravure, lithographie, photographie, moulage, bronze….) Cette notion s'oppose à celle d'oeuvre ou d'objet unique.
Mythologie	Ensemble des récits fabuleux et des légendes propres à un peuple ou une civilisation mettant en scène des êtres qui incarnent, sous une forme symbolique, des forces de la nature ou des aspects de la nature humaine.
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